Изобразительное искусство

[WEST 1 019]

Ну зачем утрировать!?))) Оливковые деревья, копчёная селёдка--чем плохо? Пиво вот только не хватает....(о мужчинах))))

[Доцент 48 856]

..

А всего-то темку открыть попросила

Да, кто ж против!!!??? Так и назовем, - "Уши от селедки" !!!!!!!!!!!!))))

[Kalitva 2 522]

Так и назовем, - "Уши от селедки"

[Гость Lina]

"Белочка Ван Гога"...)))

[Доцент 48 856]

"Белочка Ван Гога"...)))

)))))))))))))))))))))

[WEST 1 019]

"Белочка Ван Гога"...)))

Символично, да....!!!

БравО, Лина!

[Гость Lina]

Спасибо....

[Ольга 47 291]

А давайте в "Обо всём" заведём ещё страничку "Изобразительное искусство"! А то "Музыкальная" есть, "Фото" - не одна, а про деревья Ван Гога и поговорить негде :dntknw:/>

Таня, у нас есть тема Творчество Алексея Белякова, её можно переименовать, перенести последние посты туда и получится тема о живописи. Вернусь из леса - сделаю!) :fund02069:/>

А пока, объявляется конкурс на название темы, черновое название - Живопись!))

[Пенсионер 1 973]

Надя Рушева

Родилась эта удивительная девочка 31 января 1952 года. В глаза сразу «бросается» указанная дата. Также 31 января появилась на свет известная предсказательница Ванга. Только родилась она на 41 год раньше Нади Рушевой. Именно так звали девочку, о которой уже через несколько лет после её рождения заговорил весь мир.

Надя Рушева

Малышка родилась в творческой семье. Отец – Николай Константинович Рушев (1918-1975) являлся театральным художником. Мать – Наталья Ажикмаа-Рушева (род. 1926) была балериной. Жила семья в Улан-Баторе. В столице Монголии родители девочки занимались преподавательской деятельностью. Покинула семья далёкие восточные земли летом 1952 года и переехала на постоянное место жительства в Москву.

Имя девочке дали не просто так. По-монгольски Надежда – это Найдан, что в переводе означает «вечноживущая». Назвав ребёнка подобным образом, родители оказались провидцами. В наши дни творчество Нади Рушевой известно практически каждому культурному человеку, как в России, так и за её пределами.

Свои необычные способности к рисованию девочка начала проявлять в возрасте 4 лет. Отец читал малышке сказки, а та брала в руки лист бумаги, карандаш и начинала рисовать сказочных персонажей. Николай Константинович, являясь профессиональным художником, очень скоро заметил, что его дочь обладает настоящим талантом живописца. Он вынужден был признать, что не может рисовать также как Надя.

В своих рисунках девочка подчёркивала характерные образы сказочных персонажей, выражала динамику движений, и что самое поразительное – абсолютно правильно изображала костюмы разных эпох и их цвета. Делала она это интуитивно и никогда не ошибалась.

Мать, отец и маленькая Надя

В свои ранние годы Надя Рушева больше всего любила сказку «Маленький принц» французского писателя и лётчика Антуана де Сент-Экзюпери. Она нарисовала порядка 30 рисунков к этому произведению. Одним из самых любимых писателей девочки являлся А. С. Пушкин. Однажды, слушая «Сказку о царе Салтане», Надя изобразила на бумаге сразу около сорока рисунков.

Беря в руки карандаш, девочка быстро и точно наносила на бумагу изображение. Создавалось впечатление, что на листе уже присутствуют невидимые линии. Ребёнок их только обводит. При этом юная художница никогда не пользовалась стиральной резинкой. Она создавала очередную иллюстрацию один раз и навсегда. Каждое из этих творений представляло собой уникальное изображение, удивительно точно раскрывающее образ сказочного героя.

А. С. Пушкин с женой

Очень много рисунков Надя Рушева посвятила А. С. Пушкину. Она изображала его самого, жену, детей. Есть рисунки, рассказывающие о последних часах жизни поэта. Все эти иллюстрации удивительно точно характеризуют эпоху первой половины XIX века. Создаётся впечатление, что юная художница была непосредственной участницей тех далёких событий.

Конечно, столь точное изображение давно минувших дней можно отнести на богатое воображение девочки, но только ли в нём дело. Творчество Нади невозможно втиснуть в рамки обычной одарённости. Её рисунки указывают на определённые способности ясновидения, на дар видеть то, что не дано видеть другим.

А. С. Пушкин прощается с семьёй перед смертью

Девочка посвятила целый цикл своих рисунков Древней Греции. Это «Подвиги Геракла», а также бессмертные произведения Гомера: «Одиссея» и «Илиада». И опять все графические этюды удивительным образом указывают на то, что Надя Рушева как бы являлась современницей тех событий. Она абсолютно точно подметила дух древних времён, как будто жила среди эллинов и смотрела на окружающий мир их глазами.

Первая выставка рисунков девочки состоялась, когда той было 12 лет. Это 1962 год. К этому времени Надя приобрела широкую известность среди художников. На неё обратил внимание Василий Алексеевич Ватагин (1883-1969) – график и скульптор-анималист. Несмотря на огромную разницу в возрасте, эти два человека подружились, увидев друг в друге настоящих творцов.

Девочка отличалась сильным характером и самодисциплиной. Досталось это всё ей по наследству от матери. Ведь для настоящей балерины подобные качества просто необходимы. В то же время Надя Рушева была мягким и добрым человеком. Она тонко чувствовала окружающий мир, прекрасно разбиралась в его «оттенках», сопереживала добру и неприемлемо относилась к злу.

Мастер знакомится с Маргаритой

Самую большую роль в развитии таланта девочки сыграл её отец. Он первым заметил необычный дар и ненавязчиво следил за тем, чтобы дочь неустанно развивала его. Его забота и внимание имели очень большое значение для Нади. Именно отец дал ей прочитать книгу «Мастер и Маргарита» Михаила Афанасьевича Булгакова. Этот роман начал публиковаться в СССР только в 1966 году, хотя закончен был в 1940 году.

Надя прочитала книгу на одном дыхании. После этого отец с дочерью прошли по тем местам в Москве, которые были описаны в романе. Под впечатлением всего этого девушка создала целую серию рисунков, посвящённую «Мастеру и Маргарите».

Иллюстрация к роману «Мастер и Маргарита»

Именно герои бессмертного романа стали последними в творческой жизни девушки. Но до фатального конца состоялось ещё 15 выставок Нади Рушевой. Её работы выставляли в Москве, Ленинграде, Чехословакии, Индии, Румынии, Польше, США. О Наде много писали в прессе. Правда, хвалебные отзывы не всем нравились. Находились серьёзные люди, считавшие, что не следует так сильно превозносить совсем молоденькую девушку. Слава портит зрелых людей, а тут почти ребёнок, у которого вся жизнь впереди.

Известность Надю не испортила. По своему характеру она была далека от амбиций, самомнения, зазнайства. Её волновали совсем другие вещи, недоступные для понимания большинству людей. На мир девушка смотрела не так как окружающие. Во всём она искала внутренний, скрытый от людских глаз смысл, а затем старалась выразить его в своих рисунках.

Ещё одна иллюстрация к роману «Мастер и Маргарита»

Надя Рушева, в силу своего необычного дара, практически не имела близких подруг. Самыми дорогими для неё людьми были отец и мать. Именно с ними девушка делилась всем тем сокровенным, что волновало её в этом мире. Семья жила в небольшой квартире на окраине Москвы. У Рушевых не было даже телефона. В наше время такое представить невозможно, но в те годы это было рядовым явлением.

Наряду с необычным и загадочным, Надя являлась обыкновенной ученицей одной из московских школ. Ей не нравились точные науки, зато она тяготела к литературе и принимала активное участие в общественной жизни школы. Её навыки были просто незаменимы при изготовлении стенгазет. Естественно этим пользовались вначале пионервожатые, а затем и комсомольские вожаки.

Очень много времени девушка проводила вместе с отцом на различных художественных выставках и в музеях. С интересом читала серьёзные литературные произведения. Прочитав «Войну и Мир» Льва Николаевича Толстого, посвятила этой книге почти 400 иллюстраций. Они удивительно точно отразили то тяжёлое для России время.

Балет «Анна Каренина»

Девушка также создала рисунки, посвящённые балету «Анна Каренина». Это произведение великого русского писателя произвело на Надю очень сильное впечатление. Всего же насчитывается более 10 тысяч рисунков, охватывающих не менее 50 произведений различных классиков.

В конце февраля 1969 года девушка уехала с отцом в Ленинград. В городе на Неве киностудия «Ленфильм» начала снимать фильм, посвящённый юной художнице. Назывался он «Тебя, как первую любовь…». Это были одни из самых прекрасных дней в жизни девушки. Она много гуляла по одному из красивейших городов мира, знакомилась с его историей, памятниками архитектуры, музеями.

В начале марта Надя Рушева вернулась в Москву. Ранним утром 6 марта 1969 года девушка собиралась в школу. Она надевала обувь, когда вдруг упала на пол. К дочери тут же кинулся отец, но та была без сознания. Николай Константинович обежал соседей, но ни у кого из них телефона не было. Тогда мужчина побежал в ближайшую больницу.

«Скорая помощь» приехала быстро и забрала девушку, так и не пришедшую в сознание. Уже на операционном столе выяснилось, что Надя страдала от рождения аневризмой сосуда головного мозга. В 60-е годы XX века это заболевание не поддавалось лечению. Через несколько часов талантливая художница умерла. Её смерть вызвала у людей шок. Многие отказывались в это верить: казалось просто невероятным уйти из жизни в 17 лет на пике славы и творческого подъёма.

Могилы Нади Рушевой и её отца

Похоронили Надю на Покровском кладбище. На памятнике изобразили «Кентаврёнка». Именем девушки назвали школу № 470, в которой училась юная художница. В честь Нади Рушевой названа малая планета, открытая астроном Л. Г. Карачкиной в 1982 году.

В 1972 году состоялась премьера балета «Анна Каренина». Главную героиню танцевала Майя Плисецкая. Костюмы создавал Пьер Карден. Балет имел огромный успех. Поразительным же было то, что Надя нарисовала исполнителей балета в тех же самых платьях, которые через несколько лет после этого создал маститый французский модельер, испытывающий определённые чувства к Майе Плисецкой.

Не менее поразительным является ещё один факт. Буквально через несколько недель после смерти талантливой художницы, к Рушевым зашла Елена Сергеевна Булгакова. Эта женщина очень сильно любила М. А. Булгакова и была для него такой же палочкой-выручалочкой, как для Ф. М. Достоевского его вторая жена Анна Григорьевна. То есть занималась издательскими вопросами и держала в руках все финансовые дела непрактичного писателя.

Именно благодаря Елене Сергеевне нашёл всеобщее признание и увидел свет роман «Мастер и Маргарита». Главная героиня этого бессмертного произведения Маргарита являлась прототипом Елены Сергеевны. Познакомившись со своей третьей женой в 1929 году, Булгаков в то же самое время и начал свой роман. Теперь женщине необходимо было поставить логическую точку в этой затянувшейся на 40 лет эпопее.

Вдова писателя готовила полное издание романа. Естественно, она хотела, чтобы текст украшали соответствующие иллюстрации высочайшего качества. Поэтому пожилая дама и оказалась в доме Рушевых.

Маргарита и Мастер

Николай Константинович разложил перед Еленой Сергеевной рисунки Нади, созданные его дочерью для «Мастера и Маргариты». Рассматривая их, пожилая женщина изменилась в лице. На том рисунке, где девушка изобразила Маргариту, явственно просматривались черты лица Елены Сергеевны, хотя Надя никогда не видела вдову писателя. Потряс гостью и портрет мастера. На безымянном пальце его правой руки юная художница изобразила перстень. Точно такой же носил Булгаков. Девушка не могла об этом знать никаким образом.

Что руководило Надей Рушевой, когда она создавала иллюстрации. Какие силы подтолкнули её руку нарисовать именно это, а не что-то другое. Об этом уже никто никогда не узнает. Несомненно, что талантливая девочка обладала удивительным даром прорицательницы. Ведь недаром же она родилась 31 января, как и Ванга.

Надя Рушева на скамейке возле своего дома

Вызывает чувство глубокого сожаления скорая смерть удивительной девушки. Она прожила до обидного мало. В то же время надо учитывать то, что при врождённой аневризме сосуда головного мозга дети, как правило, живут не более 8-9 лет. Наде судьба дала целых 17 лет. Высшие силы сочли, что девушке необходимо задержаться на этой земле. Она выполнила какую-то загадочную миссию и только после этого оставила подлунный мир. Ну что же, будем благодарны за это тем, кто исподволь управляет нашими судьбами и решает, когда для каждого из нас должен наступить закономерный конец.

[Kalitva 2 522]

Галина, спасибо!

Удивительная девочка, удивительная судьба!

[Irina 2 299]

Я в 70-е годы была на ее выставке и просто потрясена ее работами. Выставка была в боковом здании Пушкинского музея Изобразительных искусств на Волхонке.

[Гость Лесогул]

Мне кажется, что эту ветку можно было бы назвать "Изобразительное искусство". Оно вберет в себя живопись, графику, скульптуру и декоративно-прикладное искусство.

А с выставкой Нади Рушевой, у меня связан один курьезный случай. Мы с Ниной были на ее выставке, проходящей в Коломенском в 1977 году летом. Поскольку ее альбомов тогда было мало, то мне захотелось поснимать на память эти рисунки. При съемке у меня оборвался конец пленки. Чтобы вставить следующую кассету, мне нужен был светонепроницаемый рукав для обратного перематывания пленки. А его у меня не было. Отснято было всего треть выставки. Тогда, выйдя снова в парк, возле какого-то кустика, у забора, я снял джинсы, сделав из них импровизированный фоторукав, а Нина обмотала его еще своим джинсовым батником. Вобщем, у меня полуголый низ, у нее полуголый верх. Рядом по аллее гуляют люди, бросая косяка в нашу сторону. Тогда Нина, повернувшись к ним спиной, развела врозь свои голые руки, как бы закрывая меня от любопытных глаз, еще силнее подогревая их интерес. Выставку, возвратившись, я-таки отснял.

[Пенсионер 1 973]

А я познакомилась с ее творчеством гораздо раньше, когда она была еще жива. Все только и говорили о том, какая она талантливая девочка, и какой большой художник из нее вырастет. Выставка была в какой-то городской библиотеке, не могу вспомнить точно. И весть о ее смерти была для нас потрясением.

С предложением Юры согласна. Тогда можно будет рассказывать не только о художниках.

[Kalitva 2 522]

И я согласна с предложением Юры

[Ольга 47 291]

А тема уже давно переименована!))

[Гость Лесогул]

Сегодня наткнулся на великолепные акварели Сергея Темерева.

http://www.liveinternet.ru/users/3090603/post172491586/

[Пенсионер 1 973]

В 1965 году я была на выставке скульптора С. Коненкова. Работы его мне понравились, но они не казались мне глубокими и мощными. Заглянула в книгу отзывов. И там прочла вот что. Точно воспроизвести запись не могу, но кое-что запомнилось. Там было написано примерно следующее. Коненков несомненно хорош, но с Эрьзя его, конечно, сравнивать нельзя. Кто такой Эрьзя, я и понятия не имела. Но имя запомнилось и я начала искать. Узнала, что это тоже скульптор, тоже многие работы его выполнены из дерева. Искала его работы в музеях: в Третьяковке.(там было что-то, но очень мало). В Русском музее в Питере мне сказали, что его работы в запасниках. Добрые люди подарили мне книгу Б.Полевого про скульптора Эрьзю с не очень качественными фотографиями его работ. Но даже на фотографиях некоторые его работы меня потрясли. Это Моисей, Бетховен , Ужас, Отчаяние и другие.

Дальше я узнала, что есть музей Эрьзи в Саранске. Недолго думая я начала уговаривать знакомых поехать туда. Никого не уговорила, поехала туда сама ночным поездом, чтобы днем побывать в музее, а вечером вернуться обратно. Это была пора пустых магазинов, и люди со всех концов страны ездили в Москву за колбасой и прочими продуктами. Во всем вагоне я была единственная, кто ничего с собой не вез. Люди сочли меня немного сумасшедшей, когда я им сказала, зачем еду в Саранск. Но поездка стоила того. Кроме музея Эрьзи я еще посетила художественную галерею Сычева, где тоже было много интересного. Там я купила еще книги про Эрьзю. Сейчас в инете можно найти много интересного из его биографии и творчества, не то, что раньше. Но я настоятельно советую всем посмотреть его работы, хотя бы на фото.

Биографии его и Коненкова тоже хронологически похожи. Только Коненков вернулся в Советский Союз раньше и был обласкан властью. Эрьзя бОльшую часть своей жизни жил и творил в Аргентине. там он нашел прекрасные породы дерева Кебрачо (по другим источникам квебрахо) и Альгараббо. Это очень твенрдые породы дерева (в переводе на русский - руби железо и жги железо). В 1950 году он вернулся в СССР, привезя с собой целый корабль своих скульптур. Многие работы остались за рубежом. Имя его известно во всем мире. Его называли Русским Роденом. Вот несколько фотографий для затравки.

Здесь есть фото некоторых его работ.

http://images.yandex.ru/#!/yandsearch?text=Эрьзя скульптор - фотографии его работ&stype=image&lr=213&noreask=1&source=wiz&uinfo=sw-1079-sh-570-fw-0-fh-448-pd-1

http://www.erzia-museum.ru/artexh/index.php/category/26

http://www.vesti.ru/...html?vid=395547

[Гость Лалангамена]

Пенсионер, спасибо! Оказывается, раньше встречала на фото многие работы, совершенно не зная про автора.

p.s. Последняя ссылка не открывается(((

[Пенсионер 1 973]

Лалочка, у меня все открылось. Там видео про Эрьзю с канала культура, по-моему. Ой, не культура а Вести 24. И там есть интересные факты.

[Пенсионер 1 973]

Вот другая ссылка на тот же сюжет, но там много рекламы.

http://video.yandex.ru/#search?where=all&text=%D1%81%D0%BA%D1%83%D0%BB%D1%8C%D0%BF%D1%82%D0%BE%D1%80%20%D1%8D%D1%80%D1%8C%D0%B7%D1%8F&filmId=XoOEyfe4ClE